合唱女生扎什么发型？
一般参加大型的演出活动，都是建议统一发型，要是女生的发型都是长头发建议把头发盘起来，这样统一发型看上去精神干练，给人感觉看上去很舒服，要是短头发尽量保持头发统一放到耳朵后面，用发卡固定也能做到统一发型，参加合唱就要整体统一才更好看，整齐划一是整个团队的标准
合唱女生扎丸子发型。在合唱时，女生大部分都会扎丸子发型。因为这种发型看起来特别的好看，和合唱很搭配。平时我们在大合唱的时候玩枕头和我们穿的合唱服装搭配起来特别的好看时尚。而且一点儿也不老土。这种头型适合于年轻人，老年人也适合于儿童，是百搭的一款头型。
为什么很多人认为越剧伴唱比独唱更好听？
越剧幕后伴唱文词雅俗兼备，曲调委婉动听，演唱情真意切，三者融合让人心动神移，入耳生根。即便不是越剧的发烧友，刹那间也会感受到它散发出来的诗情画意之美。
越剧初始期曾有帮唱，即在主唱中间插入“啊格呤哦啊呤哦依郎哎”的衬字接腔，作为过门陪衬表演，它与后来的幕后伴唱无接续传承关系。越剧的伴唱据说是从电影的画外音转化来的。第一次出现在1945年5月由南薇编导，袁雪芬、范瑞娟等主演的《绝代艳后》中。这出描述吕后与戚姬一场残酷的“宫斗剧”，人物众多，剧情曲折，编剧首创用伴唱形式介绍人物关系、引述剧情发展，为大家所认可。从此幕后伴唱在剧目创作中被广泛运用，已然成为越剧的一种新程式，构成了越剧的艺术特色之一，令观众击节称赏。
越剧幕后伴唱分为独唱、齐唱、重唱等，经过不断发展完善，这一艺术手段具有多样化的功能。
交代戏剧前情。越剧剧本创作舍弃了传统戏曲中人物第一次上场时用的“引子”“定场诗”“定场白”等一套自报家门程式，而用伴唱取而代之。“上虞县，祝家庄，玉水河滨，有一个祝英台，秀丽聪明。立大志，求学问，读书杭城，主婢俩，乔装扮，离家启程”（《梁山伯与祝英台》）。这就是以第三人称的歌唱方式替角色代报了“家门”。主人公还未登场，其尊姓大名、何方人氏以及故事缘由、人物关系等都直捷明了地告知了观众。《祥林嫂》开幕，伴唱萦绕耳际：“年年腊月年年冬，卫家山人家家穷。最穷莫如祥林家，世世代***长工。祥林一死债满身，愁得老娘心事重。”同样是开门见山将故事背景、人物身世、***起因等向观众交代得清清楚楚，引领他们无障碍地尽快入戏。
帮助结构剧情。伴唱也是越剧剧本结构上一种连接、转换的方式。如《红楼梦》的“葬花”，先写贾母一群人大观园游春赏景的场面，尔后出现了林黛玉孤零落寞的葬花。编剧考虑结构的需要安排了伴唱：“看不完满眼春色富贵花，说不完满嘴献媚奉承话。谁知园中另有人，偷洒珠泪葬落花。”它在剧中起到承上启下的作用，使前后两块戏连缀自然，互为映照，气脉相通，有针芥相投之契，无圆凿方枘之拙。
越剧的伴唱，是越剧前辈袁雪芬***，在上世纪四十年代，对越剧进行的改革后产生的一种演唱形式。这一形式大胆吸收了歌剧、话剧的演出元素。
越剧伴唱一般多出现在开场或结尾，如同明、清***的回前诗、回尾文。既起到对分场剧情的提示和小结，又起到场与场之间承上启下的作用，使剧情步步展开，一贯到底。以《梁祝》为例，几乎场场都有伴唱，剧情在伴唱中一步步展开。如〈十八相送〉一折，人物还未出场，幕后开始传出："三载同窗情似海，山伯难舍祝英台。相依相伴送下山，又向钱塘道上来。"的伴唱，随之幕布徐徐拉开，人物再一一登场；到结尾梁、祝长亭分手时，幕后又传出："临别依依难分开，心中想说千句话，万望你梁兄早点来。"的伴唱。这分明是祝英台的心底表白，用伴唱唱出，配合舞台上人物的肢体表演，那种难分难舍的心情立马传导到观众，心中有种说不出的滋味。所以伴唱除了对剧情提示外，更为显著的效果，是对剧中人物独唱和对白的一种语言补充，能全方位、立体化的丰富人物情感，使人物形象更加丰沛饱滿。
但要说好听还是独唱，独唱能唱出流派的不同风格，相比伴唱，艺术欣赏价值更高。也以《梁祝》为例，在〈草桥结拜〉一折中"我家有个小九妹"的唱段，就有：袁、傅、王等三种流派的唱法。总的来说，三种唱法都不错。但比较而言，傅派唱法显得华彩细腻、情感丰滿，对人物的刻划更加入味。
