摄影时，拍摄“肖像”和拍摄“人像”所需要的器材、布景有哪些不同？
肖像摄影与人像摄影都是以人为主要拍摄对象。肖像摄影也属于人像摄影的范畴。但是二者的表现形式又存在的一定的差异。
首先取景构图不一样。肖像摄影多以半身像特写等构图为主，强调背景比较简洁,是典型的艺术摄影。而人像摄影则是人景合一，以人为主，以景为辅。
其次，肖像摄影重在人物的面部表情，通过表情反映出人物的喜怒哀乐。更注重表现人物的形象特征。
而人像摄影则表现得更多元化。既反映了人物的形象，也反映了人物所处的环境，和从事的活动。
肖像摄影多使用65毫米至135毫米的镜头。
人像摄影则多使用广角,标准和中焦段问镜头。
以下是作者不同，年代拍摄的肖像和人像摄影作品，供参考。
摄影:卫星
肖像和人像仔细想想，区别是很大的。肖像应该就是人头像吧！一般用办证件用。人像也就是人物像，这概念就大的多了。
肖像拍摄要求要严格，底色鲜明，突出头像清晰。底色大多是白、蓝、红色。画面要简洁，人像必须端正，五官清晰清楚。穿衣也有讲究，不能和底色重合。有时也可以，但效果要差。
人像就大不同了，人像的范围太广了。可一个人，也可一群人。背景可以多种多样，可在风景区，以山、树、湖、花、亭为背景，人也可坐着，站着，侧着。反正能拍出好的人物像都可以的。
拍肖像主要突出人面五官，其它都是次要的。而拍人像就完全不一样。拍人像要丛照片的整体美感拍摄。人有时倒成次要的。但人一定要出现在明显位置。不然哪就不叫人物像了。在重要会议合影时，也会发现背景衬托是很重要的。拍人物像没有肖像严格，只要拍的照片自己满意就可以了。肖像必须自己满意的同时***方同意才可以！
摄影是起源于欧洲的法国，是舶来品，在英语中肖像摄影和人像摄影均称为“Portrait photography”，两者并无区别，为什么非要用不同的中文翻译来区分？难道是问答群给题主布置了任务？是不是以后还会有诸如脸部摄影、嘴巴摄影、鼻翼摄影、眼珠子摄影所需有何区别的问题？与其在这里咬文嚼字，绞尽脑汁想出一些奇葩的问题，不如多发表一些有营养的帖子。
肖像主要是注重人物的细节刻画。如人物的形象特点，表情，神态的抓取，拍摄的重点在人物，背景相对简单 ，以纯色背景居多，拍摄多以中长焦取三分身，面部特写等，如著名肖像***卡什的作品。
人像，相对随意些，摄影师的创意都可以得到体现，各种人像类型片就太多了，可参考一些有名的人像摄影师。
我的理解：肖像摄影是以人物外在气质和内在精神的造型摄影。即是记录人物的影像又是讲述关于人物的故，人像摄影则是以人物为主要创作对象的摄影形式。肖像摄影更像是是人像摄影领域里面一个更精细的划分。所需要的拍摄器材，相机经机身尽量以全画幅为主，镜头以定焦镜头为主50定、85定，用来创作肖像和人像摄影都是可以的。当然人像摄影空间更大，24- 70，70-200等镜头都可以用来拍摄人像。布景方面，肖像一般***用比较干净整洁的纯色背景为主。黑白灰三种色是常用的肖像拍摄背景。人像摄影布景，范围就很大了，需要根据拍摄主题布置拍摄背景。普通的***照片，一年后再拿出来看，可能觉得已经过时，很多时候自己都不忍直视。但是肖像照片却不同，十年二十年、甚至五十年后，当你再看时，视觉效果依然美好，感觉会更温暖，因为它是那个时候最真实的自己。
肖像摄影是不是只有黑白能表达情感？为什么？
答案肯定不是，本生黑白摄影和摄影早期的发展历程有关系，后来的彩色摄影发明以后，对于人的视觉所见才是正真的表达。黑白肖像给人带有不一样的视觉冲击，但是彩色肖像同样震撼人心，各有所长，看表达的内涵和意境而定。
如何拍出一张生动的黑白肖像？
没有的色彩，内容就是最重要的了，情绪要酝酿到位，然后体现质感的重要因素就是发型和皮肤了，妆感一定要轻，不要掩盖皮肤本身，有瑕疵也尽量不要遮盖，整体暗调，模特前方打一个高一点前灯，不要拍的太亮就不好出效果，后期再加强质感
（图片来源于摄影师：亚浩人像肖像摄影：木子）
黑白摄影就类似我们国学水墨画一样，是剥离色彩的干扰，让被摄体更加直观的呈现在观众眼前，形成更简单直接的信息传递；黑白人像总会让我们觉得很有力度，影调的凝聚力和被摄人物的特点异常鲜明。对人像摄影来说，表现出被摄人物的鲜明特点，让人物更生动的呈现出来，这样整个画面才是“活”的。
在只有黑白和不同程度的灰中表现作品，对整体画面要求相对简洁明了，对线条，轮廓比较敏；换句话说就是最好是简单的背景，结合各种手部姿态，在构图形式及性格情绪上体现出多样化的感觉。
黑白人像图像，没有硬性和快速的规则。如果你喜欢高对比度的图片和硬色调的渐变，那么选择一个硬光源。如果你喜欢柔和的色调和微妙的图像，那么你需要柔和的光源。
在数码时代，你可以把相机设置成单色来拍摄黑白照片，同时设置保留RAW格式，那么图像的所有颜色数据仍然会保存在底片文件中，后期在Lightroom和Adobe Camera RAW中可以将照片重置回彩色。这样做可以让你学习黑白摄影，同时还可以在后期制作中提供更多的可能性。
学习黑白摄影会让我们在构图，曝光，光影等方面可以直观的认知，更可以练习人像作品的表达力，建议大家可以试试😄
为什么黑白照片依旧在摄影中如此受欢迎呢？因为经典的力量不容忽视！能让你的肖像更富有经典韵味。
很多的摄影师都非常喜欢黑白色调，因为作品没有了色彩，会让欣赏照片的人更关注这张照片中的构图和光线。在黑白的世界去观察它的光线和结构，明暗的的对比，戏剧化的细节冲突，很容易让人沉浸其中。
首先，去掉颜色，我们主要的注意力都集中在明暗的对比上，所以我们要寻找高光和阴影的对比
主体和背景的关系，彩色照片中你可以找一面彩色的墙壁，或者鲜艳的花丛，但是在黑白的世界里，你就要考虑主体和背景的光线分布，高光和阴影的比例是否合适。
最最重要的，眼睛，是肖像的重中之重，要时刻注意心灵的窗口，一定要干净
在家如何拍摄经典人像黑白肖像？
黑与白永恒的经典
先说说黑白照片吧，简单的黑白两色诠释着永恒的画面，明暗的过度体现空间质感，又或许有简单的线条延伸着视觉的触感。所有色彩出自黑白两色却又隐藏于其中。
如何在家中拍摄出好看的黑白照片
合理利用光源，透窗的阳光，背景灯，黑白照片色彩简单，所以很多内容都在明暗交替过度之间形成，合理分配光源将会是获得好照片的第一步。
合理利用家具座椅，线条会赋予黑白照片更多的动感和延伸。
支撑照片成为经典的基础就是多学多练，多想多看。
